En su 23ª edición, el festival dirigido por Ada Vilaró presentará 24 propuestas con un amplio abanico de disciplinas escénicas como el teatro, la escena híbrida, las performances, el circo y el clown.
El festival refuerza este año sus cuatro líneas de trabajo: programación, apoyo a la creación, comunidad y formación para profesionales. Como novedades, destacan las nuevas colaboraciones con entidades del barrio y la ampliación de la formación con dos talleres intensivos para artistas.
UNA PROGRAMACIÓN VARIADA Y COMPROMETIDA
Del 17 al 20 de octubre, el Festival de Creación Contemporánea Escena Poblenou volverá a llenar las calles del barrio de Poblenou de Barcelona con una programación escénica de calidad que invita a “desplegar las alas”. Esta edición quiere ser un canto al optimismo y reivindica el espíritu positivo con mucho humor crítico.
El festival ha preparado una programación y actividades que destacan por su carácter reivindicativo, provocador y divertido. Un carácter que lo define desde hace ya 23 ediciones y que continúa apostando por creaciones contemporáneas y multidisciplinarias para acercar las artes en vivo más emergentes y a la vez subir a los diferentes escenarios de Poblenou, figuras consolidadas de las artes escénicas. Este año con espectáculos que combinan temáticas como la memoria, la crítica social y la comunidad.
Uno de los valores fundamentales que continúa intacto es su fidelidad y compromiso con la creación. Escena Poblenou acompaña artistas y compañías en sus procesos de creación, ofreciéndoles apoyo y acompañamiento en forma de coproducción, residencias artísticas e impulsando espectáculos embrionarios.
Las 24 propuestas que programa Escena Poblenou para esta edición incluyen cuatro piezas en proceso de creación, una coproducción, dos residencias artísticas (un preestreno proveniente de los Embrions de la pasada edición y un work in progress), las muestras de dos talleres profesionales, así como varias actividades de un total de 21 compañías. La plaza delante de Can Felipa se convertirá en el punto neurálgico del festival, un espacio de encuentro para compartir pensamientos y reflexiones antes y después de los espectáculos.
Una programación especialmente diversa que destaca por contar con espectáculos y compañías locales, estatales e internacionales, que se podrán ver en los diferentes espacios del barrio, tanto en salas como en la calle. Pensados para un público adulto, pero también sin olvidar al familiar con el programa Valentina.
El festival vuelve a apostar por las mujeres creadoras programando varios solos femeninos. Reafirmando su compromiso con la igualdad de género, un año más, el 70% de los espectáculos están creados por mujeres o equipos mayoritariamente formados por mujeres.
Con 12 espectáculos de teatro y escena híbrida, 5 espectáculos de circo y clown, 2 propuestas musicales y varias actividades; en 12 espacios diferentes de Poblenou, la programación del festival continua ofreciendo propuestas escénicas contemporáneas con una clara implicación con la ciudad y la realidad social actual.
Jueves 17 de octubre
18 h Inicio del circuito Embrions
A POLS de Clariana (Jardines de Xavier Berenguel – detrás de Can Felipa)
Entre bous i vaques de La côte Folle (Plaza Can Felipa)
BLACK BOX (MARY’S ROOM) de COMPAÑÍA UKU’PACHA (Sala Petita Can Felipa)
Quería ser maricón pero nací sudaca de Juan Pablo Mazorra (Teatro Can Felipa)
20 h – Charla con Margarida Troguet (Sala Pequeña Can Felipa)
Viernes 18 de octubre
18 h – The Place de Eléctrico 28 (Camino Antic de Valencia, entre C/Bilbao y C/Lope de Vega)
19.30 h – Ahir està al caure de AtònitaCie (Teatro Can Felipa)
20.30 h – Concierto Històries en forma de cançons de Qvasímmodo (Espai El Niu)
21.30 h – ÀNGELA de Sílvia Capell (Plaza Can Felipa)
Sábado 19 de octubre
11 h – Jo sóc allò. Muestra alumnos Institut Quatre Cantons amb David Franch i Maria Navarro (Pati de l’Institut Quatre Cantons)
11.30 h – Muestra RITME I POESIA, el Poder de la Paraula de La Tribu de Rap Escola de Vida (Plaza Can Felipa)
12 h – Site specific itinerant Epidèmia de Ball Zoe Balasch en colaboración con atotaixòdansa (Inicio en Av. Diagonal, 177)
12 h – Muestra del taller La sincronia del desig de Alícia Reyero (Zona interior entre C/ Pujades, delante del Centre Moral)
12.30 h – Man mano, il tempo scorre (la ricetta) de Elaine Grayling (Teatro Can Felipa)
16.30 h – The Place de Eléctrico 28 (Camino Antic de Valencia, entre C/Bilbao y C/Lope de Vega)
18 h – Cruuu de Diana Gadish (Sala Pequeña Can Felipa)
19.30 h – Man mano, il tempo scorre (l’incontro) de Elaine Grayling (Teatro Can Felipa)
19.30 h – Dama dictadura de Hermanas Picohueso (Sala Beckett, Sala de arriba)
21 h – Act 2: LOVE de Acts of Liberation (Plaza Can Felipa)
22.30 h – 70 AÑOS de Leo Bassi (Centre Moral)
Domingo 20 de octubre
12 h – Apaga’m que m’encenc de SaludArte Compañía Teatral (Teatro Can Felipa)
13 h – Muestra del taller Laboratoris Acts of Liberation de Sergi Estebanell (Hangar / Can Ricart)
16.15 h – Onades de LabOriosa (Fundació Carulla)
17 h – Cruuu (familiar) de Diana Gadish (Sala Conferencias Can Felipa)
18.15 h – Acto Liberandum Making Of Kamchatka (Teatre Can Felipa)
18 h – Dama dictadura de Hermanas Picohueso (Sala Beckett, Sala de arriba)
18 h – Baile de Swing y clase abierta de Més Que Swing Poblenou
20 h – Hermafrodites a cavall o la rebel·lió del desig de Col·lectiu Que No Salga de Aquí (Centre Moral)
NOVEDAD: FORMACIÓN PROFESIONAL
La formación continúa siendo un pilar fundamental del festival. Es por eso que este año, como novedad, se amplía la línea de formación para profesionales con dos talleres intensivos de 4 días que culminarán con muestras abiertas al público.
Uno de ellos será con Sergi Estebanell, miembro de la compañía Acts of Liberation, Laboratoris Acts of Liberation. Un laboratorio de artes escénicas que combina artes de calle, visuales y teatro experiencial para crear rituales artísticos que impulsen la creatividad y la transformación social. El taller ofrecerá herramientas para convertir emociones e ideas en espectáculos o proyectos comunitarios.
El otro taller irá a cargo de Alicia Reyero, creadora del proyecto Comando Señoras, La sincronia del desig. Un taller para explorar el deseo como motor creativo y la creación colectiva como acto político y sanador. A través de varias herramientas (movimiento, teatro, imagen, collage escénico), los participantes viajarán al subconsciente colectivo, culminando con una muestra abierta al público.
Estos talleres buscan potenciar las habilidades de los profesionales del sector y abrir nuevas vías de expresión artística.
